¿La estabais echando de menos, verdad? ¿Notabais un vacío y no sabíais por qué? ¿El buen tiempo y el sol no llenaba vuestras vidas? No tenéis que preocuparos más porque aquí está de nuevo nuestra entrañable abuela cibercebolleta y su preguntona nieta. Hoy toca entrega sobre las enfermedades digitales:
- Abuelita, yo, de mayor, quiero ser como tú.
- ¿Y eso cariño?
- Es que tú nunca te pones enferma. No coges virus ni otras cosas peores… y eso que te niegas a activar el firewall emocional.
- Será que mi código es más libre que el vuestro, pequeñaja . Te voy a contar una historia. Cuando yo era aún joven…
- Buf… ¡De eso ya hace mucho!
- ¡Serás insolente! Calla un rato y escucha, que no todo se aprende con esos injertos digitales que os ponen en los brazos.
Como iba diciendo… cuando era joven, las enfermedades más terribles atacaban nuestro sistema inmunológico: el sida, la malaria, … Incluso hubo terribles pandemias que recorrieron el mundo entero: numerosas gripes transmitidas desde los animales a los seres humanos que tuvieron un componente de alarmismo social muy importante. Pero con el paso del tiempo y la inserción de Internet en toda la sociedad, otras muchas enfermedades afectaron a nuestro organismo. Bueno, para ser más concretos, a un único órgano: el cerebro. Al igual que los virus informáticos atacaban los sistemas, dejando cientos de ordenadores inutilizados, otro síndrome hacía lo mismo con nuestro procesador central. Se denominó diógenes digital.
- ¿Y qué es eso que suena tan mal, abuelita?
- Pues se produce cuando la información llega sin control a nuestros dispositivos. Flujos y flujos de datos. Todos importantes, o eso pensamos… La ansiedad se apodera de la bandeja de nuestros correos electrónicos y de nuestros lectores de feeds.
- ¿Y qué se puede hacer contra eso?
- Al principio, los médicos extendían recetas de horas sin acceso a Internet. Pero muchos fueron los yonkis de la Red que no eran capaces de desconectar, y lo que es más importante, de dejar de acumular toneladas y toneladas de bits y bytes sin procesar. Tantas personas rodeadas de miles de gadgets para mantenerse conectadas y a la vez, tan desconectadas…
Ante la baja efectividad de estas medidas, los gobiernos de los países más desarrollados obligaron por ley al antaño todopoderoso Google a hacer más grande el botón “Marcar todos como leídos” del GReader . Argumentaban esta medida diciendo que las personas se sentirían menos culpables al pulsarlo. Pero tampoco fue la solución…
- ¿Y qué pasó entonces?
- Pues que un día, ante tanta infoxicación, apareció un antídoto: el sentido común. Muchos empezaron a intuir que su comportamiento en la vida digital era diferente al de la vida off-line. Que a pesar de que las nuevas tecnologías habían hecho que todos los seres humanos estuviesen a menos de seis grados de separación… cada vez estaban más lejos unos de otros… Y todo porque no asumían que ambos perfiles formaban un único yo. Así que a partir de ese momento, dejaron de acumular información sin control y empezaron a filtrar. Sin agobios, sin angustias, sin inquietud, …
Si alguien se anima a dibujar a nuestra abuela cibercellota, sacamos un comic .
Sentimiento de pertenencia: dícese de la necesidad que casi todos albergamos en nuestro interior de formar parte de un conjunto social: una clase, un grupo, una comunidad, una institución, etc…
El otro día, con el post en el que contaba lo sucedido en Bilbao con la final de la copa del rey, vino a mi cabeza una reflexión en forma de comentario (mi Pepito Grillo no descansa nunca ): ¿se trata de un sentimiento de pertenencia un tanto gregario, no?. Muy cierto, ¿pero acaso no lo son la mayoría de las cosas que nos invitan a agruparnos?.
Para ilustrar esto, me viene que ni pintado el experimento sobre formación de grupos artificiales que realizó Henri Tajfel. Este psicólogo inglés juntó a un grupo de jóvenes y los separó en base a sus gustos hacia las obras de dos pintores abstractos: Klee y Kandinsky. Esos jóvenes ni siquiera conocían a los artistas. Después, por separado, se les fue contando que pertenecían al grupo de Klee o al de Kandinsky, pero sin indicar quién más estaba en ese grupo ni ninguna característica que les definiera, sólo el nombre del grupo. No se dijo por tanto nada que pudiera fortalecer alianzas ni crear prejuicios. Luego se les entregó una cantidad de dinero para repartir entre los participantes en el experimento y se les preguntó cuál sería el reparto que ellos harían: la misma cantidad a todos, mismo reparto entre ambos grupos, más cantidad al grupo que tuviera más miembros, … ¿Y cómo creéis que se comportaron? Pues premiando a los miembros de su grupo y castigando al grupo contrario. Increíble: en su propio grupo podría estar la persona que más odiasen del mundo, pero esa fue la respuesta. Así que… ¿no son gregarias las razones que nos unen e identifican muchas veces? Esto llevado aún más al límite fue repetido, pero en vez de usar los gustos pictóricos como elemento categorizador, se lanzó una moneda al aire para definir los grupos. Y el comportamiento fue el mismo. Al ensayo se le denominó paradigma del grupo mínimo (MGP).
Identidad social vs. identidad personal: pudiera pensarse que ambas identidades funcionan como un interruptor, cuando se activa una, se desactiva la otra. Y es que cuando pensamos en nosotros mismos, dejamos de hacerlo en el grupo, y a la inversa. Pero lo más curioso de nuestra actuación grupal es la tendencia a valorar negativamente al resto para mejorar la cohesión de nuestro grupo, forjando lo que se conoce como competitividad social. Esto se ve claramente en el fútbol y también en muchos ámbitos de nuestra vida. Alorza siempre nos decía que, por la salud de un grupo, siempre tiene que existir dentro un cabrón (y perdón por la expresión). De esta manera, todas las iras del grupo recaen sobre él y se fortalecían los nexos de sus miembros. En cuanto ese elemento del grupo lo abandonaba, otra persona tiene que ocupar su lugar.
Pero mucho cuidado no confundir esa identidad social con la creación de estereotipos o etiquetas para referirse a todos los miembros de un mismo grupo. A pesar de ser una colmena, cada abeja tiene sus características propias.
Y vosotros, ¿de qué grupo sois, de Klee o de Kandinsky?
Por fin saco un rato para poner por escrito las conclusiones de las jornadas sobre los futuros del libro, desarrolladas en la Feria del libro de Sevilla. Antes de nada, me gustaría agradecer a Javier López Yáñez y su gente el trato que nos dispensaron, así como el tremendo evento que montan año tras año. Nos entra una envidia malsana a los del norte, comparando con lo que se organiza por estos lares. Once días plagados de actividades de todo tipo y para todos los públicos.
Para arrancar la crónica, tomaré prestadas las palabras de Txetxu en su mesa sobre nuevos formatos: el título “futuros” en plural está perfectamente elegido, porque serán muchos y no habrá un único camino o un único soporte que domine al resto. De hecho, en lo que más énfasis se puso fue en destacar la complementariedad de soportes. No será o todo blanco o todo negro. Pueden convivir tanto el ebook como el papel. Y cuando se habla del ebook, se está haciendo referencia a dos cosas: por un lado, al dispositivo (kindle, sony reader, papyrus, …) y por otro, a las obras electrónicas. Y es que no sólo los formatos se adaptarán a las nuevas tecnologías, también lo harán los contenidos, pasando a ser hipertextos que serán diferentes dependiendo de los ojos que los miren. Cada lector marcará su sendero de información, quedando atrás la lectura lineal: lecturas de difícil repetición.
En esos futuros cambiará la forma de leer, incluso es probable que haya cambios cognitivos: cerebros lectores distintos. Pero se vuelve a recalcar lo mismo: lo importante no es el soporte, sino el contenido. Así que sería una torpeza por parte de la industria editorial cometer el mismo error que su primas hermanas (música y cine), que centraron su valor en el formato y no supieron adaptar ese contenido a las nuevas tecnologías.
Los pasos por la web social aún son un poco torpones y, como en otras muchas empresas, sin plan de acción. Muchos aún no comprenden lo “caro” que puede salir la experimentación. No sólo porque un patinazo aquí perdura durante el tiempo, sino por lo poco que se valoran las horas empleadas en estas herramientas sin saber qué se va a obtener. O lo que es peor aún, qué se pretende obtener.
Por último, apuntar dos historias de las que no tenía conocimiento y que me dejan un poco destemplada. La primera, el Plan Revolucionario de Lectura que pretende implantar Hugo Chávez en Venezuela. Al escuchar “plan de lectura”, lo primero que viene a la cabeza es: “¡bien! Más cultura es sinónimo de una sociedad más avanzada”. Sin embargo, se trata de unas orejeras de burro, porque sólo se emplearán libros de un mismo tinte.
La otra historia es sobre la feria del libro de Madrid, que dará comienzo el 29 de mayo. Aquí, en una demostración de modernismo (leáse con mucha ironía), se ha prohibido el ebook. Pero no sólo los dispositivos (lo que podría ser comprensible para que no se convierta en un salón tecnológico), sino también los contenidos electrónicos. Otros intentando poner puertas al mar y cerrando los ojos ante lo que ya es presente.
Tengo pendiente publicar mis impresiones sobre la Feria del Libro de Sevilla y esas jornadas sobre los futuros del libro, pero mientras las escribo, os dejo con esta historia tan preciosa que viene en forma de corto y que me ha pasado Nacho Cabrera. En ella se muestra que la comunicación puede tener muchos cauces y caminos.
Es una producción de Publicis Mojo y @RadicalMedia bajo la batuta de Patrick Hughes. Podéis verla en alta calidad aquí.
Los días 18 y 19 de mayo se celebran unas jornadas para hablar de los futuros del libro. Y es que este mundo también está con la mosca tras la oreja, porque como muy bien recita el dicho: “cuando las barbas de tu vecino veas cortar, pon las tuyas a remojar“. Y si los modelos de negocio del cine y la música ha visto cómo las nuevas tecnologías les han puesto todo patas arriba, el del libro, aún está a la espera… ¿pero hasta cuándo?
Yo suelo repetir mucho aquello de la erótica del papel, pero es indudable que, cuando llegue la killer-aplication para leer e-books en cualquier lugar, de cualquier forma y con funcionalidades agregadas, la cosa va a cambiar mucho para la empresa editorial. Y Kindle aún no es esa killer-aplication (gracias a Dios, porque su idea de cerrojazo a los contenidos va muy alejada del estándar abierto propuesto en el International Digital Publishing Forum). Y puede que esa propensión a crear un formato que sólo se pueda leer con nuestro aparato puede ser la piedra atada a los pies el lector de e-books. Quizás el quid de la cuestión esté en Google Books. El que sea capaz de acceder fácilmente a esa cantidad ingente de contenidos digitalizados se llevará el gato al agua. Lo que está claro es que se librará una dura batalla :
Estaré con las orejas bien abiertas para enterarme de lo que allí se diga por parte de los entendidos de la materia. Monstruos de la talla de Javier Celaya, Txetxu Barandiarán o Luis Collado. A mí me tocará moderar la mesa Marketing 2.0. Nuevas herramientas, nuevas estrategias.
Ya hace muchos años que el fútbol no me quita el sueño. Reconozco que cuando era más jovencita, pasaba malos ratos cuando el Athletic perdía. Ahora ya sólo es un juego.
Sin embargo, lo que está sucediendo estos días en Bilbao con la final de la copa del rey es simplemente impresionante. Ver las calles engalanadas; escuchar las conversaciones de la gente donde, de cada cinco palabras, una es Athletic; comprobar cómo esta pasión afecta a mayores, pequeños, altos, bajos, mujeres, hombres, … Simplemente se me ponen los pelos de punta. Y mañana saldré a ver el partido por la ciudad. Me da igual el resultado, porque sé que sumaré a mi colección de experiencias una nueva.
Y para que los recuerdos se mantengan vivos tras el paso del tiempo, hoy me he ido, cámara en mano, a recorrer el Botxo e inmortalizar todos aquellos lugares que se han vestido de fiesta. Podéis verlos en el fotolog creado para recogerlos: eup!. El día no acompañaba mucho, pero bueno…
Por supuesto, se trata de un espacio abierto, por lo que si queréis colaborar con alguna foto, no tenéis más que mandármela, indicando en qué lugar está sacada.
Como decía hoy Raul vía Twitter: Si una empresa consiguiera generar la pasión y el sentimiento de pertenencia que genera el Athletic…
Allá por julio de 2007 le nació un hermanito a Nireblog. Le pusimos el nombre de Nirudia y además de con un pan bajo el brazo, trajo una etiqueta de fotomapblog (fotolog en el que geolocalizar sobre un mapa cada fotografía). Ya ha pasado más de un año de aquello. El niño ha crecido y ahora ha entrada en la pubertad 2.0. Y como todo joven, tiene sus primeras dudas de identidad: ¿quiero ser sólo un fotolog o también quiero que los usuarios puedan poner vídeos, enlaces, tracks…? Podéis echarle una mano para que se aclare aquí.
Para mí, la funcionalidad actual cubre con creces lo que espero de la plataforma. Pero si se le añadiese todo lo que propone David, ampliaría muchas miras. La aplicación de Nirudia de la que estoy más orgullosa es la que hice para cazar a los Space Invaders en Bilbao, aunque en breves tengo pensada alguna otra cosa. Por cierto, existen auténticas obras de arte como las que publica Amaya:
Últimamente os estoy martirizando con mis historias de abuela cibercebolleta pero el domingo, en vez de irme al futuro, volví de nuevo a la infancia. Los culpables de todo esto: un grupo de artistas callejeros de Quebec que un buen día, allá por 1984, decidieron organizarse, abandonar esas calles y montar un gran chapiteau bajo el que se guarecería el mundialmente conocido Cirque du Soleil (o circo del sol).
Era el último día de la función Varekai en Bilbao (lo de apurar hasta el último minuto, me pasaba de pequeña y me sigue ocurriendo de más grandecita…). No es un circo al uso: no tiene ni domadores ni elefantes. En éste se narran relatos épicos junto a pinceladas de humor. Son historias que consiguen sacarte el “eso no es posible” para descubrir más tarde que sí que lo era (aunque sus cuerpos rocen lo extraordinario). Se cuida todo: la música, el vestuario, el maquillaje, la puesta en escena, … Nada se improvisa. Todo está medido hasta el último milímetro.
La palabra varekai significa “donde quiera” en el lenguaje romaní de los gitanos, los eternos nómadas. Así es el mundo de estos artistas: viven atípicamente, sin un lugar fijo y con un entrenamiento y disciplina férreos. Desde pequeños van con el circo y el circo va con ellos. No tienen ese sentimiento de propiedad que se apodera de nosotros normalmente y que nos hace necesitar de cosas materiales (una casa, un coche, …) para sentirnos seguros y arraigados.
Ese día recordé por qué trabajo: para poder pagar este tipo de cosas. Los efectos materiales están bien, pero cada día me queda más claro que prefiero las experiencias. Los primeros es difícil tenerlos siempre a mano y van acumulando polvo en nuestros armarios, trasteros, … Sin embargo, las segundas van siempre con nosotros (a no ser que un terrible monstruo llamado Alzheimer se las lleve).
Últimamente está cayendo en mis manos bastante información sobre el papel de la mujer en los tiempos que corren y la (des)igualdad de género: desde las interesantes clases de feminismo para dummies de María Ptqk hasta el informe de UNIFEM (Fondo de Desarrollo de las Naciones Unidas para la Mujer) sobre el progreso de las mujeres en el mundo 2008/2009: ¿Quién responde a las mujeres?.
Cada vez que leo sobre este tema me encuentro con dos posturas bien diferenciadas que marcan las causas de esa desigualdad: los pro-cultura y los pro-naturaleza humana. A mí me gustaría pensar que estoy en el medio. Es decir, es evidente que hombres y mujeres somos distintos físicamente: no tenemos la misma fisonomía, nuestro cerebro tampoco es igual (cuidado con caer en comparaciones de quién es más inteligente…), nuestras hormonas nos afectan de manera diferente, … Y eso hace que, por tanto, seamos diferentes. De hecho, nuestro código genético no es un disco duro en blanco que empiece a escribir sus bits y bytes el día que nacemos. Viene ya con una precarga de serie con lo aprendido durante generaciones.
Ahora bien, también estoy de acuerdo con los que hablan de la cultura como factor desequilibrante. Estos días de fiesta, se me ha caído el alma al suelo al ver la televisión por las mañanas. Esa televisión está destinada a los más pequeños y los anuncios describen a la perfección los roles que se nos intenta colar: las muñequitas para las niñas y los coches para los niños. Apenas pude ver un par en el que chicos y chicas convivían en una escena cotidiana, realizando la misma actividad.
Esta cultura se ha venido gestando a lo largo de la Historia. Echando la vista atrás, nos llevamos desagradables sorpresas de la mano de muchos personajes que son recordados por sus hallazgos o investigaciones. Por ejemplo, lindezas del tipo:
Pitágoras (s. VI a.C.): Existe un principio bueno que creó el orden, la luz y el hombre, y un principio malo que creó el caos, la oscuridad y la mujer.
Aristóteles preguntó ¿Qué es la mujer?, y respondió: Un hombre inferior.
Lutero: Las niñas empiezan a hablar y tenerse en pié antes que los chicos porque los hierbajos siempre crecen más deprisa que los buenos cultivos.
Y no hay que echarse tan atrás. Y si no, mirad lo que enseñaban en las escuelas en 1970 (pinchad en la imagen si queréis ver más burradas):
Pero, ahora ¿cómo son las cosas? En el año 2000, los dirigentes mundiales firmaron Los Objetivos de Desarrollo del Milenio (ODM) donde se comprometían a lograr, entre otras cosas, la igualdad de hombres y mujeres (no voy a entrar en los indicadores de medida, aunque me parecen un poco flojos). La fecha para llegar a esa meta es 2015. Transcurrido algo más de la mitad del camino, ese objetivo mundial es casi una utopía. Y más teniendo en cuenta que aún existen países donde, por legislación, se niega a las mujeres muchos de sus derechos.
Como un buen amigo diría, ahora analizamos el papel de la mujer a lo largo de la Historia con el prisma de la actualidad, que difiere mucho del pasado. Pero una cosa tengo clara: diferente no es inferior o superior. Es decir, diferencia no es sinónimo de desigualdad. Por eso no me gusta aplicar la la igualdad indiscriminada para todo. En estos casos me quedo con las palabras de la escritora Virginia Woolf:
Sería una lástima terrible que las mujeres escribieran como los hombres, se parecieran físicamente a los hombres. Porque dos sexos son ya pocos, dada la vastedad y variedad del mundo: ¿Cómo nos las arreglaríamos pues con uno solo?
¿La estabais echando de menos, verdad? ¿Notabais un vacío y no sabíais por qué? ¿El buen tiempo y el sol no llenaba vuestras vidas? No tenéis que preocuparos más porque aquí está de nuevo nuestra entrañable abuela cibercebolleta y su preguntona nieta. Hoy toca entrega sobre las enfermedades digitales:
. Te voy a contar una historia. Cuando yo era aún joven…
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